Иконы мастерской

Иконописная мастерская – процесс живой. Несмотря на всю строгость иконописного канона, в творчестве иконописца много свободы и возможности сказать что-то свое. Икона – как молитва, никогда не бывает одинаковой. Я думаю, многие наблюдали в Церкви, что когда весь храм на литургии поет “Символ веры” или “Отче наш”, то каждый это делает по-своему. И тем не менее все поют в едином ритме и получается мощный хор.

Также в иконописи. каждый иконописец, основываясь на каноне, все равно приносит что-то свое, личное. Как невозможно молиться от всей души чужими словами, так невозможно и писать образ не переживая его. А переживание Бога, Святой Троицы, Божией Матери, жизни святых – это очень личное и глубокое чувство. Этот опыт личного переживания Бога, духовный опыт, наложенный на земную жизнь верующего – есть основа всякого общения в Церкви. В земной жизни мы можем руководствоваться самими требованиями жизни: необходимостью работать, есть, спать, заботиться о семье. И общаемся с теми людьми, которые могут нам помочьв необходимых для нас вещах и чувствах. А в духовной жизни общение происходит не из-за необходимости или выгоды, и даже не из-за сиюминутного желания, а исключительно из общего духовного поыта с другим человеком. В духовной жизни мы общаемся с теми, кто духовно нам близок, чей опыт может духовно нас обогатить, поддержать, указать новый путь и новые возможности.

Духовная общность проявляется и в отношениях иконописца и заказчика или покупателя иконы. Иконописный канон – всего лишь язык для общения верующих. Оставаясь в рамках канона, икона может быть торжественной, как византийское письмо, или нежной и вдумчивой, как русские иконы 14 и 15 века. Икона может быть яркой и красочной, как образы строгановского письма и Оружейной палаты 17 века, а могут быть сдержанный и серьезны, как образцы старообрядческих икон 18 и 19 века. Икона может быть серьезным богословским трактатом, как “Страшный суд” 15 века, а может быть простой и наивной, как северные письма 18 века. Она может быть наряжена в дорогие современные одежды из серебра и камней, как иконы модерна (начало 20 века), а могут быть незатейлевы, глубоки и просты, как иконы времен советской власти. В разное время верующие люди переживали Бога и его помощников по разному. И это сказывалось на образах и на работе иконописцев. Во времена смут, войн и гонений с иконы исчезали золото, серебро, драгоценные камни, всякий внешний блеск и оставалась глубина и неотмирность образа. Во времена расцвета государства, жизни людей, в спокойствии и изобилии иконы писались тожественные, украшались золотом, серебром, драгоценными камнями, над ними работали не только иконописцы, но и ювелиры. И за 1000 лет православия на Руси было пережито верующими людьми столько событий земных и духовных, что сегодня, в 21 веке, перед иконописцем и заказчиком иконы огромное духовное и культурное наследие. И выбор, какую же икону писать, в каком стиле и на какие образцы ориентироваться – это духовный выбор иконописца. А стилистика иконописца – это то, как он духовно образ переживает.

И весь выбор образов для молитвы, чаще всего озвучиваемый как “нравится” или “не нравится” – это выбор духовной похожести между образом и личным переживанием Бога и образа. Поэтому общение между иконописцем и заказчиком, приобретение уже написанного образа – это прежде всего духовная общность того, кто написал образ и того, кто его приобрел. Эта общность может осознаваемой или не осознаваемой, но она есть всегда.

Рассматривая образы на сайте достаточно двух критериев для их оценки:

  1. Нравится образ или нет.
  2. Можете ли вы перед ним молиться.

Этих критериев достаточно, чтобы понять, интересны ли вам эти иконы и хотели бы вы их иметь у себя дома.

Бог в помощь!